Yann Guillarme, 45 ans, 20 ans de music-hall dont de nombreuses fois première partie d'Artus, connait enfin la notoriété grâce à... la télévision. Chroniqueur humoriste chez Quotidien la saison dernière, il y est de retour pour une deuxième saison tous les mercredis et participe en plus à une émission populaire sur TF1 tous les vendredi soir. Chez Quotidien, il présente des éditos/chroniques pertinents et très drôles.

Après plusieurs dates au printemps, il fait sa rentrée à l'Européen avec son deuxième spectacle, Libre ! L'occasion de vérifier qu'il est aussi drôle sur scène. A un rythme soutenu, l'humoriste enchaîne les anecdotes plus loufoques et drôles les unes que les autres. Ses interactions avec le public, très courtes, le sont aussi mais il n'en abuse pas. On pense à plusieurs reprises à Coluche dans la qualité de son jeu qui est une part essentielle dans l'efficacité de ses blagues. Et c'est souvent dans l'épure qu'il est le plus drôle. Sa description en peu de mots d'un tour de manège avec son fils par exemple est hilarante. Le spectacle d'une durée d1h20 est dense sans temps mort et les raisons de rire se succèdent toutes les 30 secondes.

A ne pas manquer à l'Européen, les vendredis et samedis soirs.

Jean-Paul Rappeneau qui vient de mourir à l'âge de 93 ans, n'a tourné que 8 longs métrages parmi lesquels on compte au moins 5 films qui ont fait le bonheur de nos soirées télé du dimanche soir et 1 film culte.

En 1966, pour son premier film, La vie de château, il réunit Philippe Noiret et la jeune Catherine Deneuve en couple mal assorti à la veille du débarquement en Normandie. A leurs côtés, le truculent Pierrr Brasseur. C'est drôle, enlevé et récompensé du Prix Louis Delluc.

L'aventure et le couple, sur un rythme de cavalcade, sont les deux grands sujets des films de Rappeneau. On les retrouve en 1971, dans Les mariés de l'An II avec Marlène Jobert et Jean-Paul Belmondo et en 1975, dans Le Sauvage avec à nouveau Catherine Deneuve, cette fois  tombée du ciel pour emmerder un Yves Montant tranquille sur son île déserte. Là aussi, c'est très drôle, les dialogues sont percutants et le rythme soutenu. Rappeneau retrouve Montant en 1982 pour Tout feu, tout flamme. Le couple est cette fois composé d'un père longtemps porté disparu et de sa fille Normalienne qui n'est autre qu'Isabelle Adjani. On y retrouve le goût du réalisateur pour les joutes verbales  et les courses poursuites.

C'est sans doute le goût du verbe qui poussera Rappeneau à adapter en 1990 Cyrano de Bergerac d'Edmond Rostant. Son oeuvre culte. Une adaptation somptueuse. Parfaitement maîtrisée avec Gérard Depardieu à une époque où il était encore un immense comédien et les jeunes Anne Brochet et Vincent Perez. 10 César, 1 Golden Globes et 4 millions d'entrées. Cinq ans plus tard,  c'est sûr un autre livre que se penchera le réalisateur : le hussard sur le toit de Jean Giono avec Olivier Martinez et Juliette Binoche en très grande forme.

Rappeneau était aussi un co-scénariste à succès. Il a ainsi travaillé sur de nombreux films de Philippe de Broca mais aussi d''Alain Cavalier, Yves Robert, Louis Malle ou Denis de la Patelliere.

Les Gheorghiu, un couple roumano-norvégien très pieux, arrivant de Roumanie, s’installent avec ses cinq enfants dans un village norvégien. Un jour, une professeur remarque des ecchymoses sur le cou d'une des enfants. L'Aide à l'Enfance intervient.

Mungiu a situé son scénario dans un pays du Nord car c'est là que la législation sur la protection des droits des enfants est la plus forte. De plus, il s'inspire d'un fait divers qui s'est produit en Norvège, pays qui a récemment était souvent critiqué pour sa précipitation dans les suspicions de violence faite aux enfants. Il contrebalance, dans l'intervention de représentants de la Roumanie dont les propos tenus ne sont pas plus mesurés. 

Le réalisateur semble vouloir nous démontrer que les progressistes peuvent devenir aussi, si ce n'est plus, intolérants que les traditionnalistes. Le maintien d'une certaine mesure dans l'application de l'évolution des règles de vie semble le cœur de son sujet, ainsi que la polarisation de nos sociétés modernes.

La caméra en mouvement dès que les comédiens bougent et en plan fixe dès qu'ils se posent laisse voir une multitude de détails signifiants. Les comédiens Renate Reinsve, poignante, et Sebastian Stan,  équivoque, sont excellents tout comme les enfants qui les accompagnent.

Dans son récit, Mungiu oppose deux visions de l'éducation des enfants sans prendre tout à fait partie et en laissant une part d'inconnue qui rend tout arbitrage compliqué. Le film d'une durée de 2h25 se regarde sans ennui, le récit étant suffisamment riche pour faire sans cesse chavirer nos certitudes. L'image finale donne un message d'espoir sur le pouvoir de l'amour sur toute forme de jugement.