Le duo de producteur-distributeur Rassam-Seydoux propose une nouvelle adaptation en deux parties du best seller d'Alexandre Dumas Père.

Le premier opus, D'Artagnan, conte la rencontre du jeune Gascon (François Civil, juvénile) avec les trois mousquetaires Athos (Vincent Cassel, sobre), Aramis (Romain Duris, très looké) et Porthos (Pio Marmai, goguenard), ainsi que l'histoire des ferrets de la reine (Vicky Krieps, tout en fragilité). Les scénaristes ont ajouté une accusation d'assassinat pour Athos, une bisexualité pour Porthos et une tentative d'attentat contre le roi Louis XIII (Louis Garrel, à la fois drôle et génialement gênant) dans le contexte de guerre latente entre protestants et catholiques.

Cela ne suffit pas à rendre l'histoire passionnante. 

La photo marronnasse, sans doute pour faire époque, est assez vilaine. La réalisation qui mise tout sur le mouvement, quitte à perturber la perception de l'action, nuit à la lecture du film. Tout semble brouillon. La chorégraphie des scènes semble aléatoire.

Ainsi, passé l'amusement de découvrir la pléiade d'acteurs, dont Eric Ruff, méconnaissable en cardinal de Richelieu, Lyna Khoudri en Constance, Marc Barbé en Capitaine de Treville, Patrick Mille en Comte de Chalais et Eva Green, parfaitement veineuse en Milady, sur laquelle sera centré le second opus, le film, sans audace, ennuie un peu.

La pièce de Georg Buchner, écrite en 1835, fait son entrée au répertoire du Français dans une mise en scène de Simon Deletang.

Le rideau rouge a fait place au drapeau Français sur lequel est écrit cette citation de Saint-Just : "Tous les arts ont produit des merveilles. L´art de gouverner n´a produit que des monstres.". Une excellente entrée en matière pour cette pièce, aux accents Shakespeariens, qui conte l´extrême violence de la Révolution, les différents courants et la Terreur qui en sont nés.

Le metteur en scène a choisi un décor unique, un salon XVIIIe, qui s´étend sur l´ensemble de l´espace scénique, en profondeur comme dans les hauteurs et qu´il fait ingénieusement évoluer. Un éclairage à la bougie, lui permet de jouer sur la pénombre et la projection d´ombres sur les murs. Un accompagnement sonore léger, composé par Nicolas Lespagnol-Rizzi, restitue de façon parfaitement dosée l´atmosphère délétère. 

Clément Hervieu-Léger est un excellent Robespierre, au port de tête altier, particulièrement effrayant dans son costume de rigueur. Loic Corbery, surprend campant un Danton au accent romantique, exalté par son appétit pour la chair, son effroi face à une révolution qui lui échappe et sa peur de la mort. Julien Frison impressionne également dans le rôle de Saint-Just. Marina Hands, dans une partition courte, marque incroyablement. Gael Kamilindi étonne en Camille Desmoulin aux forts accents juvéniles. Le reste de la troupe, Julie Sicard, Christian Gonon, Ana Cervinka, Nicolas Lormeau, Jean Chevalier, Nicolas Chupin... est remarquable.

A voir jusqu´au 4 juin 2023.

Dans le cadre de la rétrospective consacrée à l'œuvre d'Anna-Eva Bergman au Musée d'Art Moderne, la chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker présente sa nouvelle création 5Aron.

La danseuse Marie Goudot, accompagnée au piano par Alain Franco, investit le 6e étage du musée en 5 tableaux dans lesquels de Keersmaeker questionne : comment incarner l'abstraction. C'est beau et hypnotique.

A ne pas manquer du vendredi 31 mars au dimanche 2 avril de 14h à 17h30.

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