• Un comédien (70 films) et un réalisateur (9 films) talentueux,
  • Le créateur du festival du cinéma indépendant de Sundance qui a révélé des réalisateurs majeurs (Tarantino, Jim Jarmusch, Les frères Cohen, Jeff Nichols, Christopher Nolan, Steven Soderbergh, Damien Chazelle..)
  • Un américain engagé, écologiste, vivant dans les montagnes plutôt qu'à Hollywood, soucieux des minorités, ouvert sur le monde et la culture européenne 
  • Le visage d'une Amérique rêvée
  • Une beauté renversante et la copie de Brad Pitt avant Brat Pitt
  • Une légende de l'histoire du cinéma 

Robert Redford en 8 films :

1969 - Butch Cassidy et le kid de Georges Roy Hill avec le grand Paul Newman. Un western aux héros plein d'humour mais au triste destin. Et la chanson culte de Burt Bacharach Raindrops keep falling on m'y head. Le premier succès populaire de Redford. Oscar du meilleur scénario et réalisateur en 1970.

1973 - Nos plus belles années de Sydney Pollack, avec Barbara Streisand,. Une des plus grandes et belles histoires d'amour du cinéma et film politique critique du Maccarthysme. Et la chanson culte The way we were interprétée par Barbara Streisand.

1973 : L'arnaque de Georges Roy Hill encore avec le grand Paul Newman. Un scénario génial et la musique culte de Scott Joplin. Oscar du meilleur film en 1974.

1976 - Les hommes du président d'Allan K Pakula avec le grand Dustin Hoffman. L'affaire du Watergate mettant en scène les journalistes du Washington Post qui révélèrent le scandale. Film documentaire virevoltant. Oscar du meilleur scénario en 1977.

1981 - Des gens comme les autres de Robert Redford. Sa première réalisation. Succès populaire et critique. Une famille bourgeoise qui perd pied après un drame. Bienveillance du regard du réalisateur, parfaite direction d'acteurs. Oscar du meilleur film en 1982.

1985 - Out of Africa de Sydney Pollack avec la très grande Meryl Streep. L'adaptation de la biographie de Karen Blixen. Un magnifique portrait de femme, une des plus grandes histoires d'amour du cinéma. Récit épique, poétique et sensuel, images magnifiques. Et la musique de John Barry Oscar du meilleur film en 1986.

1992 - Et au milieu coule une rivière de Robert Redford avec le talentueux Brad Pitt. Un des premiers beaux rôles de Brad Pitt. Film émouvant aux images magnifiques. Intelligence du récit. Oscar du meilleur scénario en 1993.

2001 - Spy game de Tony Scott. Un film d'espionnage bien troussé et divertissant qui vaut surtout parce qu'il réuni pour la première fois Robert Reford et Brad Pitt.

 

Robert Redford est décédé ce 16 septembre à l'âge de 89 ans.

Voir les commentaires

François Morel met en scène et interprète avec ses amis Olivier Broche et Olivier Saladin la pièce culte de Yasmina Reza. L'histoire d'une amitié de 30 ans malmenée à cause d'un tableau blanc. Un.presque monochrome acheté par Serge pour la modique somme de 40 000 euros. Ce qui horripile Marc et qui ne dérange pas Yvan.

Cette nouvelle mise en scène confirme l'excellence de cette pièce à la fois drôle et intelligente et particulièrement bien écrite dans son propos et son rythme.

Les trois comédiens sont excellents. Ils proposent une version plus passionnée,  plus émotionnelle des échanges même vachards, moins distants que dans les précédentes versions. Saladin est particulièrement hilarant dans le rôle d'Yvan, personnage clé de la pièce, qui permet dans l'écriture de révéler les deux autres protagonistes, Serge joué par François Morel et Marc interprété par Olivier Broche. La mise en scène de François Morel offre de belles idées notamment dans la poétique image finale.

A ne pas manquer.

Lire le post de Art jouée en 2019 au théâtre Antoine

Voir en vidéo la pièce telle qu'elle a été créée en 1994 avec Arditi, Luchini et Vaneck

Voir les commentaires

En Israel, à Haifa, ville universitaire prestigieuse, Juifs et Arabes vivent côte à côte. Conflits de générations et ideologies culturelles et religieuses dominent leurs vies.

Chroniques d'Haifa nous invite à suivre une famille arabe et deux soeurs juives. Rami, arabe, apprend que Shirley, sa petite amie juive est enceinte. Contre l'avis de sa famille et de Rami, elle veut garder l'enfant. Le père de Rami se retrouve proche de la ruine. Une humiliation inacceptable pour Hanan, sa femme pour qui les apparences sont primordiales. Sa soeur Fifi, 26 ans, vit secrètement la vie libre d'une jeune femme de son temps. La nièce adolescente de Shirley est dépressive.

En quatre chapitres, Scandar Copti fait un portrait des habitants d'Haifa où Arabes et Juifs se  cotoient avec peu de tolérance sur l'intimité de leurs interactions. Et où les jeunes femmes paient cher leur droit de vivre comme elles le souhaitent. Le poids des coutumes et des cultures altère les libertés et broie les vies.

L'écriture en 4 chapitres, chacun concentré sur un des personnages, créée des répétitions dans le récit qui semble un peu long. Et en voulant éviter tout pathos, le réalisateur passe à côté de la transmission de toute émotion.

Malgré tout, l'efficacité de la démonstration et la qualité des comédiens nous attachent à ces personnages et à leurs histoires.

Voir les commentaires

Le documentaire rend hommage aux chanteuses françaises des années 80 qui ont pris le pouvoir en proposant une pop divertissante aux sujets profonds, qui ont chanté de façon acidulée une sexualité féminine libérée et avec légèreté des sujets graves.

Ainsi, Lucie Cariés nous offre le plaisir de réécouter une ribambelle de tubes commentés par leurs interprètes souvent autrices et/ou compositrices. Ainsi Lio, Jil Caplan, Princesses Erika, Buzy, Jeanne Mas, Caroline Loeb, Agathe (Agathe et regrets) recontextualisent leurs tubes et ceux de leurs collègues dont Murielle Moreno, Mylène Farmer, Catherine Ringer... soulignant également leur militantisme féministe face au machisme des hommes de médias ( les extraits sont édifiants).

L'occasion également de revenir sur la grande créativité de l'époque tant au niveau des looks, de la mode, des clips, du cinéma et de la pub.

Une délicieuse madeleine.

A voir en replay sur France.tv

Voir les commentaires

Tim Burton est né le 25 août 1958, dans la banlieue de Los Angeles, d'un père ancien joueur de Base ball, employé municipal, et d'une mère commerçante. Enfant timide et rêveur, fasciné par la famille Adams, les films d'horreur et d'extraterrestres, Il est rapidement catégorisé comme "bizarre. Il s'exprime essentiellement par le dessin et des petits films qu'il réalise. A 18 ans, il entre au California Institut of Art et, à 21 ans, il est engagé comme animateur par les studios Disney. 

Toute son oeuvre est inspirée par son vécu et célèbre le bizarre et le droit à la différence. De  Vincent son premier film pour lequel il fait appel à son idole, le comédien de film d'horreur, Vincent Price, à la série Mercredi sur Netflix, en passant par Beetlejuice son 1er succès, Batman et sa vision sombre du héros, Edward aux mains d'argent,très autobiographique, le cinéma de Tim Burton mêle horreur, humour, dépression et poésie.

Le documentaire, illustré par des extraits de film et de nombreuses interviews du réalisateur, retrace toute la carrière de Tim Burton.

A voir en replay sur Arte.tv

Voir les commentaires

Sanscrierart : Aperçu critique de l'actualité culturelle : théâtre, cinéma, séries, documentaires, expositions, musique...

Archives

Hébergé par Overblog