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Paris 1928, Suzanne tient le rôle de la Vénus Electrica dans un numéro forain. Antoine, peintre à succès et veuf éploré, la prend pour une médium en capacité de le mettre en relation avec Irène, sa compagne décédée. Armand le bienfaiteur d'Antoine y trouve un double intérêt.

Comme souvent dans les films de Salvadori, le mensonge tient ici le premier rôle et agit de façon multiple dans cette histoire où l'illusion est reine. Mensonge par avidité, mensonge pour protéger , mensonge pour soigner... le film qui se présente comme une comédie renferme aussi beaucoup de délicatesse et de thèmes graves tels que le chagrin inconsolable et la fidélité due à nos morts. Ainsi, le récit mêle burlesque et sensibilité et nous surprend plus d'une fois à être ému notamment par les personnages d'Antoine et Armand.

Cette fois encore Pio Marmai est magnifique dans le rôle de l'homme endeuillé, comme il l'était déjà dans L'attachement. Gilles Lellouche touche aussi beaucoup prouvant une fois encore la large palette de ses talents de comédien. Les comédiennes, Anaïs Demoustier et Vimala Pons, sont parfaites exprimant merveilleusement l'espièglerie, la candeur, l'énergie et la passion de leurs personnages.

Tous sont particulièrement bien servis par les dialogues ciselés de Pierre Salvadori. La reconstitution de la Belle époque est très réussie avec un petit quelque chose qui nous rappelle que tout cela n'est qu'illusion. 

En 1985, Vincent, 13 ans, vit avec ses parents et son frère dans un quartier populaire des Yvelines. Alors que son père cache qu'il est au chômage, que sa mère veut évoluer dans son travail, que son frère aîné, Arnaud, monopolise leur chambre commune, Vincent prépare sa bar-mitsva  et tombe amoureux.

Toledano et Nakache nous plongent dans les années de leur adolescence et reconstituent l'esthétique, la culture et l'atmosphère sociale et politique de l'époque. On s'amuse en retrouvant les objets du quotidien tels le téléphone fixe socotel, les vignettes sur le pare brise de la voiture, les vêtements et les canapés en cuir, les platines disques, les magnétoscopes et les VHS. On s'enthousiasme de réentendre les tubes de The Cure, Joy Division, Imagination, Simply Red, Toto, Earth, Alan Parson Project, Wind and Fire, Kelsey Lu, Christopher Cross...  mais aussi François de Roubaix, le compositeur culte des musiques des films qui passaient à la télévision le dimanche soir. On est ému de revoir le générique de clôture d'Antenne 2 créé par Folon sur une musique d'une tristesse infinie de Michel Colombier.

Mais surtout, on s'attache à ce jeune Vincent, interprété par le craquant Simon Boublil, à son frère que joue Alexis Rosenstiehl, une révélation avec sa belle gueule et son jeu plus vrai que nature, ainsi qu' à ses parents Yves, Louis Garrel décidément très drôle en type un peu dépressif et lâche, et Sandrine, Camille Cottin emplie d'énergie positive et d'émotion. Pierre Lottin, coupe mulet et accent franchouillard est très bien en gardien d'immeuble (même si on pourra penser qu'il joue sans cesse le même rôle). Les jeunes copains de Vincent sont justes, tout particulièrement Jeanne Lamartine, l'amoureuse frondeuse. 

Le récit enchaine les évènements simples d'une vie d'ado et de sa famille. C'est rythmé, précis, à la fois drôle et émouvant. Les bonnes idées sont nombreuses telles celle de l'exposé sur la photo de Mitterrand et Khôl en 1984.

En dessinant le portrait de cette famille juive séfarade, à une époque où l'on pouvait vivre ensemble avec des origines et des religions différentes, les réalisateurs nous rappellent aussi et cruellement que cette époque est révolue. Les images du concert organisé par SOS Racisme sur la place de la Concorde le 25 juin1985 et l'engouement que le mouvement créait dans la population, sert un peu le cœur.

Alex est heureux. Il a un bon boulot à la Cogip et vit dans une maison confortable avec Nathalie et leur jeune fils, Enzo. Un jour Axel et sa femme Tatiana s'installent dans la maison mitoyenne. Axel est le sosie parfait d'Alex, mais Alex semble le seul à s'en rendre compte.

On est d'emblée séduit d'avoir deux Laurent Lafitte pour le prix d'un. Dans ces deux rôles d'hommes aux caractères, aux allures et aux coiffures diamétralement opposés, il est magistral. Il attribue à chacun une expression corporelle, une diction, un regard propres. Ce qui est dingue, c'est qu'on finit même par trouver qu'Alex et Axel ne se ressemblent pas tant que cela...

Même s'il s'essouffle un peu à mi chemin avant de redémarrer, le scénario est bien mené avec une dernière partie et un final inattendu. Le film relève la gageur d'être simultanément drôle et angoissant. Le malaise d'Alex étant un peu communicatif. Les scènes dans l'entreprise sont assez drôles nous renvoyant à celles de Message à caractère informatif des mêmes réalisateurs.

Aux côtés de Laurent Lafitte, Blanche Gardin, Zabou Breitman et Monsieur Fraize sont très drôles.